JURADO XV CONCURSO DE MÚSICA DE CÁMARA

Conforme a lo establecido en las bases de la convocatoria de la XV edición del Concurso de Música de Cámara "Ciudad de Ávila", se publica a continuación la composición del jurado para la fase final presencial a celebrar el día 26 de abril en el Auditorio Lienzo Norte de Ávila.

RICARDO PRIETO

Inicia sus estudios musicales en el Conservatorio de Música de Zamora, donde se especializa en violonchelo bajo la tutela de Marius Díaz Lleal. En 2004 ingresa en el Conservatorio Profesional de Salamanca con Laura Oliver como profesora, y un año después accede al Conservatorio Superior de Salamanca, donde continúa su formación con Marius Díaz Lleal. Finaliza sus estudios superiores con matrícula de honor y recibe el Premio Extraordinario Fin de Carrera.
Para ampliar su formación, se traslada a los Países Bajos y cursa un máster en interpretación solista en la Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, bajo la dirección de Timora Rosler, obteniendo en 2011 la máxima calificación.
Ha complementado su formación con clases magistrales y cursos de perfeccionamiento impartidos por reconocidos profesores como Steven Isserlis, Dmitry Ferschtman, Marçal Cervera, Gavriel Lipkind, Tatiana Vasilieva, Iagoba Fanlo, Paul Friedhoff, Marc Coppey y Mihal Dmochowsky. También ha recibido formación en música de cámara y orquesta con Boris Berman, Gérard Caussé, Alberto Rosado, Andrey Frolov, Sophia Hase, Kees Hulsman, Martijn van den Hoek y Elisabeth Perry, además recibió clases en la especialidad de cuarteto de cuerda con Michael Thomas, Sven Arne Tepl y el Cuarteto Jerusalem.
En el ámbito de la interpretación, ha sido miembro del Quinteto Fugatto, con el que obtuvo el Segundo Premio en el IX Concurso Internacional de Música de Cámara “Ciutat de Vinaròs”. A título individual, en 2010 logra el Tercer Premio y el Premio Especial a la Mejor Interpretación Española en la V Edición del Concurso Nacional de Violonchelo “Florián de Ocampo”.
Ha colaborado con destacadas formaciones orquestales como la Orquesta Nacional de España, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Sinfónica de Bilbao y la Orquesta de Cadaqués, además de formar parte de la Camerata Caja Duero, dirigida por Gérard Caussé, y participar como músico invitado en su festival “Florilegio”.
En 2013 se incorpora a la plantilla de la Orquesta de Extremadura, donde ejerce como solista de violonchelo durante más de tres años. En febrero de 2019 interpreta el Concierto para violonchelo y orquesta de viento (1988) de Friedrich Gulda.
Desde 2021 forma parte de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Ricardo toca un violonchelo alemán construido en Wurzburgo en 1763 por Mathias Wenceslaus Staudinger.

ROBERTO BODÍ

Desde el año 2000 es trompeta solista de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León.

Tras finalizar sus estudios superiores se traslada a Estados Unidos para trabajar con los más importantes profesores del país en las universidades de Indiana, Rochester, Florida, Northwestern y North Carolina.

Ha sido profesor del Conservatorio Profesional de música de Valladolid y en el año 2004 pasa a ocupar la cátedra de trompeta del Conservatorio Superior de Música de Castilla y León durante dieciocho años. En el año 2023 pasa a formar parte del Cuerpo de Catedráticos de Música y Artes Escénicas del que se encuentra  en excedencia en la actualidad.

Ha colaborado con las principales orquestas del país y destacan sus colaboraciones con orquestas internacionales con Israel Philharmonic, Orquesta del teatro Mavrïnsky, Hong Kong Philharmonic, Philharmonica del Teatro de la Scala de Milán y Orquesta de la Academia Santa Cecilia de Roma. 

Ha trabajado con importantes directores como Zubin Mehta, Jaap Van Zwiden, Daniel Harding, Lorenzo Viotti, Symon Bishoff, Neville Marriner, Vasilly Petrenko, Valery Gergiev, López Cobos, Orozco Estrada, entre otros.

Es miembro del Quinteto de metales de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León y del Ensemble de metales Euskadi Brass.

Participa en numerosos cursos de especialización en centros profesionales y superiores siendo invitado por los principales festivales de música de metales del país. Es profesor del Festival Hércules Brass que se celebra en Celanova (Orense).

Es invitado con asiduidad para trabajar con las principales jóvenes orquestas españolas (JONDE, JONC, OJA, JOCAN, OSCYL joven, etc.). Destacan colaboraciones internacionales  como profesor en el Cartagena Festival Internacional de Música (Colombia), con la Escuela Profesional de Música de Espinho (Portugal), con la Apulian Youth Symphony Orchestra (Italia) entre otras.

Su faceta como director le ha llevado a dirigir diversos conciertos con su propia orquesta (Sinfónica de Castilla y León) acompañando entre otros a Abraham Cuperio. Ha trabajado con la Joven Orquesta Sinfónica de Castilla y León, el  Ensemble de Vientos y Percusión de la Oscyl, el Ensemble de Cuerdas de la Oscyl y la Big Band de la Oscyl de la que fue fundador. Con dicha big band ha dirigidoa a  artistas como la cantante Soledad Giménez, el saxofonista Bob Sands o el pianista Pepe Rivero. 

Ha sido director de la Banda Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de Castilla y León, ha dirigido diversas bandas de música como la Banda Sinfónica del Ateneo Musical de Cullera (Valencia), la banda Unión Musical de Ponteledesma (Pontevedra), la Banda Sinfónica de Arroyo de la Encomienda (Valladolid) o la Banda de Música “La Lira” de Toro (Zamora). 

Asiste como director y profesor en diversas formaciones de metales como el Ensemble de metales del Conservatorio de Música de Castilla y León, el Ensemble de metales del Conservatorio Superior de Música de Aragón. el Ensemble de metales Hércules Brass o el Ensemble Euskadi Brass.

Es licenciado en Historia del Arte y posee el máster en Pedagogía musical por la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR).

LUIS ARIAS

Natural de Madrid, centra su actividad en la música de cámara, siendo solicitado habitualmente para tocar con diferentes músicos y formaciones en el panorama nacional e internacional. Ha actuado como en las principales salas del panorama español como el Auditorio Nacional de Música, el Teatro Real, los Teatros del Canal, el Palau de la Música de Barcelona y el Auditorio Edgar Neville y en países como Italia, México, Francia, Israel, Alemania, Suecia o Serbia. Ha colaborado con orquestas como la Orquesta Freixenet, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Nacional de España, Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid, Joven Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de Castilla León y ha estado presente en festivales y ciclos de conciertos como AIE Clásicos en Ruta, Encuentro de Música y Academia Santander, FIT Xixona, Festival Juan Gual i Esteve, Festival Barco Teatro de Padova. Ha grabado un disco para la revista italiana Falaut, y en 2025 presentará su segundo trabajo con IBS Classical.

Se formó en su ciudad natal con Joaquín Soriano y Ana Guijarro en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y, durante cuatro años, en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Galina Eguiazarova, Márta Gulyás, Luis Fernando Pérez y Emilio Molina, gracias a las becas de diferentes instituciones como Ibercaja, Fundación Albéniz, AIE, Juventudes Musicales de Madrid o la Comunidad Madrid. Ha recibido los consejos de músicos como Ferenc Rados, Claudio Mtnez-Menher o Ralf Gothoni.
Apasionado de la docencia ha trabajado como profesor de piano, música de cámara y repertorio con piano en el Conservatorio Superior de Música de Navarra, en el Conservatorio Superior de Música de Castilla León, en el Conservatorio Superior de Música de Aragón, en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en la Universidad Alfonso X el Sabio de Madrid. Actualmente, compagina su actividad concertística, con sus estudios de doctorado en la UPNA y con la docencia en la Escuela Superior de Música Reina Sofía como profesor de piano aplicado y como pianista acompañante en la Cátedra de Flauta del profesor Jacques Zoon y en la Cátedra de Trompa del profesor Radovan Vlatkovic.